素描是美术学习的基础，从小白纸上的简单线条到有机体形的逐渐丰满，通过不断的实践，可以让我们对自己的绘画技术不断改进、提高，因此掌握一些基本的素描技巧及方法，对于想要学习或提高绘画水平的人来说，非常重要。
第一步：熟悉素描用具及其特性
了解素描用具的种类和特性，选择一支合适的铅笔、纸张等画材，是开始学习素描的重要步骤。铅笔的硬软度、刻度大小及其不同产生的绘画效果的不同，如H、HB、B铅笔等，我们可以根据需求选择，但在初学阶段，一支HB铅笔就足够了。纸张的质地、厚度也会影响到我们的绘画效果，一般来说，素描纸质地较粗，可使颜料附着更牢固，减少颜料掉落，而且打底渐层效果好。
第二步：掌握对称与比例
素描作品的逼真、准确的表现往往需要我们在比例与对称上具备较强的认识和掌握。对称可以帮助我们判断顶点、重心等，对于绘画具有关键作用；比例则可以帮助我们更好地把握长宽高和位置关系。在实践中，可以先将图像分为几个基本部分进行构图，形成一个大致的框架后，再逐渐地细化、勾画形态结构，最终呈现出一个逼真的形象。
第三步：学会几种常用的线条技巧
在素描的绘画手法中，线条是不可或缺的部分。不同的线条使用方法，可以呈现出不同材质的感觉，所以在学习中我们要学会几种常用的线条技巧。首先是直线，可以用来表示物体的轮廓线；其次是弯曲线，可以使物体呈现出柔和的弧度美感；还有其他的如交叉线、阴影线等，都是生动的表现工具。在绘画时，要多加练习每一种线条的受力和弯曲程度，以便自如地运用到实际创作中。
总之，学习素描并不是一件容易的事情，需要我们有耐心、有恒心，在学习的过程中不断实践和尝试。通过不断的练习，慢慢地我们会掌握一些技巧和方法，让我们的作品更加逼真、丰满、生动。